Ngu Thư Hân tỏa sáng khi diện váy của nhà mốt Việt

Theo Mantanweb, Thanh gươm diệt quỷ: Vô hạn thành - Chương 1: Akaza tái xuất đã đạt tổng doanh thu toàn cầu 1.179 tỉ yen, tương đương 98,52 triệu lượt khán giả.

Thành tích này giúp bộ phim xác lập kỷ lục mới, trở thành phim Nhật Bản có doanh thu toàn cầu cao nhất lịch sử, đồng thời xếp thứ 7 trong bảng xếp hạng doanh thu phim toàn cầu năm 2025.

Ra mắt từ ngày 18-7-2025 tại 452 rạp, Thanh gươm diệt quỷ: Vô hạn thành nhanh chóng tạo nên cơn sốt phòng vé. Chỉ sau 3 ngày công chiếu, phim đã vượt mốc 55 tỉ yen, thiết lập nhiều kỷ lục về doanh thu mở màn.

Trong suốt quá trình phát hành, phim liên tục phá các mốc doanh thu quan trọng với tốc độ hiếm thấy trong lịch sử điện ảnh Nhật Bản, lần lượt cán mốc 100 tỉ yen sau 8 ngày, 200 tỉ yen sau 23 ngày và 300 tỉ yen sau 46 ngày.

Sau 266 ngày công chiếu, phim chính thức kết thúc tại thị trường nội địa vào ngày 9-4-2026 với 402 tỉ yen và 27,45 triệu lượt khán giả. Đây là tác phẩm thứ hai trong lịch sử Nhật Bản vượt mốc 400 tỉ yen, chỉ sau phần phim trước là Chuyến tàu vô tận.

Ở thị trường quốc tế, phim được phát hành từ tháng 8-2025 tại 157 quốc gia và vùng lãnh thổ, góp phần tạo nên tổng doanh thu toàn cầu kỷ lục.

Thanh gươm diệt quỷ được chuyển thể từ manga cùng tên của tác giả Gotouge Koyoharu, đăng trên Weekly Shonen Jump giai đoạn 2016 - 2020. Tác phẩm đã phát hành hơn 220 triệu bản trên toàn thế giới.

Câu chuyện theo chân Kamado Tanjiro, một thiếu niên gia nhập Sát Quỷ Đoàn để tìm cách cứu em gái Nezuko bị biến thành quỷ, đồng thời truy tìm kẻ thù đã sát hại gia đình mình.

Nội dung giàu cảm xúc kết hợp với yếu tố hành động đã giúp tác phẩm chinh phục đông đảo khán giả. Kể từ khi anime lên sóng năm 2019, thương hiệu này nhanh chóng trở thành hiện tượng văn hóa.

Đặc biệt, phần điện ảnh Chuyến tàu vô tận từng đạt hơn 500 tỉ yen toàn cầu. Sau đó, các phần khác như Phố đèn đỏ, Làng thợ rèn hay Đại trụ đặc huấn tiếp tục duy trì sức hút mạnh mẽ.

Đại diện nhà phát hành gửi lời cảm ơn đến khán giả toàn cầu và các rạp chiếu đã đồng hành cùng bộ phim trong suốt thời gian qua.

Hiện tại, thời điểm ra mắt phần 2 của Vô hạn thành vẫn chưa được công bố, song với thành công vượt trội của phần đầu, loạt phim được kỳ vọng sẽ tiếp tục thiết lập thêm nhiều kỷ lục mới trong thời gian tới.

Tin Gốc: https://tuoitre.vn/thanh-guom-diet-quy-vo-han-thanh-la-phim-nhat-co-doanh-thu-toan-cau-cao-nhat-lich-su-20260410193133264.htm

Ra mắt vào dịp Tết Nguyên đán 2026, Dưới bóng điện hạ bất ngờ trở thành "ngựa ô" phòng vé. Theo News1, phim chính thức cán mốc 16 triệu lượt xem, trở thành phim điện ảnh top 1 doanh thu mọi thời đại tại Hàn Quốc.

Dù có sự góp mặt của "quái kiệt màn ảnh" Yoo Hae Jin, ít ai ngờ được một phim cổ trang lịch sử có thể đạt được thành tích đáng gờm như vậy. Trong bối cảnh phòng vé Hàn ảm đạm suốt hai năm, Dưới bóng điện hạ như "làn gió" đầy mới mẻ, kéo khán giả mọi lứa tuổi đến rạp.

Dưới bóng điện hạ lấy bối cảnh năm 1457 tại Yeongwol, xoay quanh vị vua trẻ Danjong của thời đại Joseon. Ngay từ khi ra đời, vua Danjong (tên thật Lee Hong Hwi) là người thừa kế trực tiếp, dành cả đời để tuân theo đạo lý của bậc quân tử.

Vua cha qua đời, Danjong lên ngôi khi mới 12 tuổi. Chẳng bao lâu, ông bị chú ruột truất ngôi và sống phần đời còn lại ở nơi lưu đày. Lịch sử ghi nhớ ông là nạn nhân của "sự biến Quý Dậu" (1453) và là một vị vua bất hạnh.

Dưới bóng điện hạ không tái hiện cuộc thanh trừng đẫm máu hay thời điểm chuyển giao quyền lực mà lặng lẽ kể lại quãng thời gian Danjong lưu đày đến vùng Gwangcheon-gol hẻo lánh. Tại đây người dân không khao khát quyền lực mà chỉ mong có một bữa ăn no.

Trưởng thôn Eom Heung Do (Yoo Hae Jin) quyết tâm biến Gwangcheon-gol thành nơi lưu đày với mong muốn cả thôn được "đổi đời". Trớ trêu thay, người xuất hiện tại Gwangcheon-gol không phải người quyền lực với bộ râu dài như mong đợi mà là một cậu bé rất trẻ.

Theo The Korea Herald, lịch sử Hàn Quốc ghi lại rất ít thông tin về mối quan hệ giữa Danjong và dân làng, bởi hệ thống đẳng cấp khắt khe thời bấy giờ gần như không cho phép điều đó xảy ra.

Dưới bàn tay đạo diễn Jang Hang Jun, vị vua trẻ trở thành người thầy, người bạn và người không thể thiếu của dân làng Gwangcheon-gol. Dù về mặt lịch sử đây là một sự tưởng tượng, ông vẫn khéo léo khiến khán giả đồng cảm sâu sắc với hoàn cảnh của Danjong, đồng thời khơi gợi tò mò cuộc "tình cờ" này sẽ mang lại kết cục ra sao.

Mối quan hệ giữa vua Danjong và trưởng thôn Eom Heung Do chỉ lưu lại trong sử sách vỏn vẹn hai dòng.

Đạo diễn Jang Hang Jun đã dùng trí tưởng tượng để lấp khoảng trống giữa hai dòng sử này và hoàn thiện bộ phim.

Như tựa đề, phim dựa vào sức mạnh của lịch sử để kể câu chuyện về con người, để rồi giúp khán giả cảm nhận được hơi ấm con người vượt ra ngoài câu chuyện lịch sử.

Nếu nội dung là xương sống của một bộ phim thì diễn xuất của diễn viên chính là "đôi cánh" để nâng câu chuyện bay xa và chạm đến trái tim khán giả. Ở đoạn đầu phim, sức hấp dẫn của Yoo Hae Jin dẫn dắt toàn bộ. Dù không hát Pansori, lời nói của anh vẫn mang nhịp điệu đặc biệt khiến người xem hứng thú.

Park Ji Hoon cũng không hề kém cạnh. Dù là vai diễn điện ảnh đầu tay, đóng chung với "quái kiệt màn ảnh" Yoo Hae Jin, anh cũng không bị lu mờ. Nam diễn viên khắc họa một Danjong gầy gò, lặng lẽ, mang nỗi đau của một người chưa từng được tự quyết cuộc đời nhưng không mất đi phẩm giá.

Danjong hiện lên vừa đáng thương vừa đáng kính, giữ chân khán giả đến cuối phim. Sự kết hợp diễn xuất giữa Yoo Hae Jin và Park Ji Hoon đặc biệt nổi bật ở đoạn kết, mang lại cảm xúc mạnh mẽ.

Truyền thông Hàn dành nhiều lời khen cho Dưới bóng điện hạ. Tờ CR Times nhận xét một số kỹ xảo phim vẫn còn hạn chế nhưng bộ phim vẫn hội tụ đầy đủ yếu tố hấp dẫn của dòng phim cổ trang.

"Câu chuyện về trưởng làng và vị vua bị lưu đày như một câu chuyện cổ tích pha trộn giữa tiếng cười và nước mắt, đồng thời đặt ra những câu hỏi sâu sắc về con người và cuộc sống. Có thể nói phim để lại dư âm dài lâu nhờ diễn xuất xuất sắc của dàn diễn viên" - CR Times viết.

Còn tờ Chosun đặc biệt ấn tượng với cách đạo diễn Jang Hang Jun lựa chọn kể chuyện lịch sử: "Trong dòng chảy lớn của lịch sử, đạo diễn khéo léo hạ câu chuyện xuống bằng chi tiết đời thường nhất là bữa cơm để chạm sâu vào trái tim khán giả.

Làn khói tàn khốc từng thiêu đốt thân xác các trung thần nay lại hiện lên trong làn hơi ấm của bát cơm. Dưới bóng điện hạ cho thấy con người vừa mang trong mình sự sống lẫn cái chết, đồng thời chính con người cũng nâng đỡ lẫn nhau".

Tin Gốc: https://tuoitre.vn/duoi-bong-dien-ha-bi-kich-va-noi-dau-cua-vi-vua-bi-su-han-bo-quen-2026041009565126.htm

NSƯT Ốc Thanh Vân đánh dấu màn tái xuất điện ảnh với vai diễn Jennifer Trúc Nguyễn trong phim kinh dị Heo năm móng. Cụ thể, người đẹp 8X hóa thân thành vợ của Chí (Trần Ngọc Vàng thủ vai). Jennifer Trúc Nguyễn là người yêu chồng, thương con nhưng chính sự khác biệt về văn hóa, đời sống tinh thần khiến cuộc sống hôn nhân rơi vào bế tắc khi có nhiều mâu thuẫn xảy ra.

Tại buổi công chiếu diễn ra vào ngày 22.4, Ốc Thanh Vân chia sẻ nhiều hơn về trải nghiệm hậu trường và đặc biệt là cảm xúc còn đọng lại sau những cảnh quay căng thẳng. Nói về vai diễn, Ốc Thanh Vân cho rằng nhiệm vụ của diễn viên là hoàn thành tốt nhất trên trường quay, còn linh hồn của bộ phim nằm ở bàn tay nhào nặn của đạo diễn. Tuy nhiên, nữ diễn viên 8X không ngần ngại tiết lộ về phân đoạn khiến mình "sang chấn" nhất là cảnh cãi vã cao trào và những nút thắt tình cảm của hai vợ chồng trong phim.

Dù chênh lệch tuổi tác, Ốc Thanh Vân và Trần Ngọc Vàng vào vai một cặp vợ chồng với nhiều mâu thuẫn chồng chéo. Khác với suy đoán về những nỗi sợ vô hình trên phim trường kinh dị, Ốc Thanh Vân thừa nhận cô bị "vắt kiệt" bởi những cảnh quay tâm lý với đàn em. "Sau khi quay xong, tôi vẫn còn cảm giác rất nặng nề, cảm xúc của nhân vật vẫn còn đọng lại trong tôi", Ốc Thanh Vân bộc bạch.

Nhớ lại cảnh cãi nhau kinh điển trong phim, Trần Ngọc Vàng chia sẻ: "Đó là phân đoạn chúng tôi phải tập luyện và bàn bạc rất nhiều. May mắn là chị Vân và tôi phối hợp rất tốt với nhau. Thậm chí, câu thoại cuối không giống kịch bản ban đầu mà được hai bên cùng bàn bạc, điều chỉnh vì cảm thấy chưa đủ 'đã'. Khi quay xong, chị Ốc Thanh Vân còn buột miệng nói 'đau quá, đau quá' vì cảm xúc quá thật". Sự quyết liệt của Trần Ngọc Vàng trong cách thoại cùng với kinh nghiệm diễn xuất của Ốc Thanh Vân giúp cả 2 sống cùng nhân vật.

Liên quan đến quá trình thực hiện, diễn viên Duy Khương cũng có những chia sẻ đáng chú ý. "Khi đọc kịch bản nhân vật Bảy Bóng, tôi khá bất ngờ nhưng cũng tò mò về nghệ nhân bóng rỗi nên quyết định tham gia", Duy Khương nói.

Nam diễn viên cho biết anh muốn góp phần lan tỏa một loại hình nghệ thuật truyền thống còn khá xa lạ với giới trẻ. Trong quá trình quay, anh ấn tượng với sự vất vả của các nghệ nhân khi phải sử dụng nhiều đạo cụ nặng và biểu diễn với kỹ thuật cao. "Có cảnh tôi phải tương tác với đạo cụ khá lớn, tạo cảm giác vừa sợ vừa hài hước. Sau khi quay, nhiều người hỏi đó có phải mô hình không, nhưng thật ra là đạo cụ thật", anh chia sẻ thêm, đồng thời bày tỏ hy vọng khán giả sẽ có cái nhìn khác về hình ảnh của mình, thay vì chỉ gắn với những vai giả gái trước đây.

Trong khi đó, diễn viên trẻ Nhật Ý lại mang đến một góc nhìn khác về hành trình đến với Heo năm móng. Cô cho biết bản thân vốn yêu thích thể loại kinh dị - tâm linh nên chủ động tìm kiếm cơ hội thử vai. Tuy nhiên, phải đến dự án này, cô mới thật sự có cơ hội bước vào một bộ phim điện ảnh đúng nghĩa.

Ban đầu, nhân vật của Nhật Ý chỉ được mô tả đơn giản là "cô gái ma", khiến cô nghĩ đây sẽ là một vai nhỏ mang tính hù dọa. Nhưng khi gặp đạo diễn và tìm hiểu sâu hơn, nhân vật lại có một quá khứ phức tạp hơn, mang màu sắc tâm linh và cảm xúc rõ rệt. "Tôi thấy vai này khá giống với mình ở một số điểm, nên càng tìm hiểu càng thấy thú vị", Nhật Ý chia sẻ. Cô cũng cho biết quá trình quay phim giúp mình hiểu hơn về các dạng vai tâm linh và cách xây dựng nhân vật trong điện ảnh kinh dị Việt.

Tin Gốc: Thanh Niên