Cuối tháng 3, Yayoi Kusama có nhiều bức bí ngô được đấu giá hàng triệu HKD ở Hong Kong, tiếp tục bổ sung vào danh sách những tác phẩm cùng chủ đề của bà đạt giá cao trên thị trường.
Các sáng tác đều được đặt tên là Pumpkin. Trong hình, tác phẩm điêu khắc đạt 49,7 triệu HKD tại sự kiện của Sotheby’s.
Kusama thực hiện ”quả bí ngô” năm 2015, sử dụng màu vàng, đen đặc trưng. Trên thân, bà khắc những dải chấm bi có kích thước không đều nhau. Tác phẩm cao hơn hai mét, được xem là tiêu biểu cho sự nghiệp nghệ thuật của bà.
Cuối tháng 3, Yayoi Kusama có nhiều bức bí ngô được đấu giá hàng triệu HKD ở Hong Kong, tiếp tục bổ sung vào danh sách những tác phẩm cùng chủ đề của bà đạt giá cao trên thị trường.
Các sáng tác đều được đặt tên là Pumpkin. Trong hình, tác phẩm điêu khắc đạt 49,7 triệu HKD tại sự kiện của Sotheby’s.
Kusama thực hiện ”quả bí ngô” năm 2015, sử dụng màu vàng, đen đặc trưng. Trên thân, bà khắc những dải chấm bi có kích thước không đều nhau. Tác phẩm cao hơn hai mét, được xem là tiêu biểu cho sự nghiệp nghệ thuật của bà.
Tranh được Christie’s Hong Kong gõ búa 39,5 triệu HKD (khoảng 132 tỷ đồng). Bức họa ra đời năm 1993, chất liệu sơn acrylic trên vải bố.
Bí ngô là đề tài phổ biến trong sự nghiệp nghệ thuật của Yayoi Kusam. Ở tự truyện, bà cho biết lần đầu nhìn thấy chúng là thời học tiểu học, khi đi cùng ông nội đến thăm một khu thu hoạch hạt giống. Tại đây, một quả bí ngô to bằng đầu người đã thu hút bà, khiến họa sĩ tưởng tượng như đang nói chuyện với loại quả.
Tranh được Christie’s Hong Kong gõ búa 39,5 triệu HKD (khoảng 132 tỷ đồng). Bức họa ra đời năm 1993, chất liệu sơn acrylic trên vải bố.
Bí ngô là đề tài phổ biến trong sự nghiệp nghệ thuật của Yayoi Kusam. Ở tự truyện, bà cho biết lần đầu nhìn thấy chúng là thời học tiểu học, khi đi cùng ông nội đến thăm một khu thu hoạch hạt giống. Tại đây, một quả bí ngô to bằng đầu người đã thu hút bà, khiến họa sĩ tưởng tượng như đang nói chuyện với loại quả.
Bức vẽ được Yayoi Kusam thực hiện năm 2000, Bonhams Hong Kong đấu giá thành công với 21 triệu HKD (70 tỷ đồng). Trong tranh, họa sĩ đặt quả bí ngô ở vị trí trung tâm, phía sau là họa văn mắt lưới, được bà vẽ tỉ mỉ, tạo cảm giác bề mặt nhấp nhô với nhịp điệu không ngừng nghỉ.
Bức vẽ được Yayoi Kusam thực hiện năm 2000, Bonhams Hong Kong đấu giá thành công với 21 triệu HKD (70 tỷ đồng). Trong tranh, họa sĩ đặt quả bí ngô ở vị trí trung tâm, phía sau là họa văn mắt lưới, được bà vẽ tỉ mỉ, tạo cảm giác bề mặt nhấp nhô với nhịp điệu không ngừng nghỉ.
Tác phẩm Pumpkin (8) đạt bảy triệu HKD (23,6 tỷ đồng) tại phiên của Sotheby’s Hong Kong.
Ở một bài phỏng vấn, Kusama nói có niềm đam mê với bí ngô bởi trông giống con người, thích cảm giác ấm áp chúng mang lại. Bà cho biết bị mê hoặc bởi hình dáng của loại quả. ”Chính vì những quả bí ngô mà tôi tiếp tục sống”, họa sĩ từng nói.
Tác phẩm Pumpkin (8) đạt bảy triệu HKD (23,6 tỷ đồng) tại phiên của Sotheby’s Hong Kong.
Ở một bài phỏng vấn, Kusama nói có niềm đam mê với bí ngô bởi trông giống con người, thích cảm giác ấm áp chúng mang lại. Bà cho biết bị mê hoặc bởi hình dáng của loại quả. ”Chính vì những quả bí ngô mà tôi tiếp tục sống”, họa sĩ từng nói.
Một bức vẽ khác đạt hơn 3,9 triệu HKD (khoảng 13,2 tỷ đồng) ở sự kiện của Christie’s Hong Kong.
Yayoi Kusama sinh năm 1929 trong một gia đình khá giả song tuổi thơ không êm đẹp. Họa sĩ không được mẹ cho theo nghiệp vẽ, bị bắt chứng kiến cảnh bố ngoại tình. Nỗi đau ngày nhỏ khiến bà gặp ảo giác từ năm 10 tuổi. Trưởng thành, bà dùng chính bệnh của mình làm nguồn cảm hứng sáng tạo, nổi tiếng với phong cách chấm bi (polka dot).
Một bức vẽ khác đạt hơn 3,9 triệu HKD (khoảng 13,2 tỷ đồng) ở sự kiện của Christie’s Hong Kong.
Yayoi Kusama sinh năm 1929 trong một gia đình khá giả song tuổi thơ không êm đẹp. Họa sĩ không được mẹ cho theo nghiệp vẽ, bị bắt chứng kiến cảnh bố ngoại tình. Nỗi đau ngày nhỏ khiến bà gặp ảo giác từ năm 10 tuổi. Trưởng thành, bà dùng chính bệnh của mình làm nguồn cảm hứng sáng tạo, nổi tiếng với phong cách chấm bi (polka dot).
Tại buổi đấu giá của Bonhams Hong Kong, bức tranh được bán với giá khoảng 2,5 triệu HKD (8,5 tỷ đồng).
Thời trẻ, Kusama bị xem thường bởi định kiến giới tại quê nhà. Không được giới nghệ thuật trong nước đánh giá cao, bà quyết định đến Mỹ từ năm 1958. Hơn 10 năm ở xứ người, bà hoàn thành nhiều tác phẩm, gồm chuỗi tranh Infinity Nets nổi tiếng, tổ chức một số triển lãm nghệ thuật mang thông điệp xã hội.
Yayoi Kusama được công nhận là một trong những nghệ sĩ còn sống quan trọng nhất của Nhật Bản, có tầm ảnh hưởng đến nghệ thuật đương đại quốc tế, theo Artnews. Năm 2006, bà nhận giải Nhà nước về thành tựu trọn đời.
Tại buổi đấu giá của Bonhams Hong Kong, bức tranh được bán với giá khoảng 2,5 triệu HKD (8,5 tỷ đồng).
Thời trẻ, Kusama bị xem thường bởi định kiến giới tại quê nhà. Không được giới nghệ thuật trong nước đánh giá cao, bà quyết định đến Mỹ từ năm 1958. Hơn 10 năm ở xứ người, bà hoàn thành nhiều tác phẩm, gồm chuỗi tranh Infinity Nets nổi tiếng, tổ chức một số triển lãm nghệ thuật mang thông điệp xã hội.
Yayoi Kusama được công nhận là một trong những nghệ sĩ còn sống quan trọng nhất của Nhật Bản, có tầm ảnh hưởng đến nghệ thuật đương đại quốc tế, theo Artnews. Năm 2006, bà nhận giải Nhà nước về thành tựu trọn đời.
Phương Linh
Ảnh: Sotheby’s, Christie’s, Bonhams
Tin Gốc: https://vnexpress.net/loat-tac-pham-bi-ngo-trieu-hkd-cua-nu-hoa-si-nhat-5059854.html
Con gái 'bom sex' Chung Lệ Đề khoe sắc gợi cảm ở Phú Quốc
Những ngày qua, Yasmine Ross tung loạt ảnh, video ghi lại những khung hình đáng nhớ ở Phú Quốc lên trang cá nhân. Ở video được chia sẻ hôm 8.4, người đẹp 28 tuổi khoe loạt khoảnh khắc "lên đồ" đa dạng, thả dáng bên bờ biển cát trắng, đón hoàng hôn và khám phá những địa điểm check-in độc đáo ở hòn đảo xinh đẹp của Việt Nam. Con gái của Chung Lệ Đề cũng gây chú ý với bộ ảnh rạng rỡ, cuốn hút chụp ở một điểm du lịch nổi tiếng ở Phú Quốc. Trong loạt ảnh khác, mỹ nhân 9X diện bikini quyến rũ, tự tin khoe sắc vóc khỏe khoắn, gợi cảm giữa nền biển xanh.
Được biết, gia đình Chung Lệ Đề có chuyến du lịch Việt Nam ngay dịp Tết Nguyên đán vừa qua. Hồi tháng 2, "bom sex" gốc Việt từng khoe video cùng chồng là Trương Luân Thạc và ba con gái tận hưởng kỳ nghỉ vui vẻ ở Phú Quốc. Sao phim Thiên long bát bộ hạnh phúc khi cả gia đình có dịp cùng nhau đi chơi. Yasmine Ross cũng đăng loạt ảnh đón năm mới kèm dòng chú thích: "Bắt đầu năm con ngựa ở Việt Nam".
Sau đó ít lâu, cô cũng thông báo "xả" kho ảnh, video trong chuyến du lịch Việt Nam, chủ yếu về đồ ăn và trang phục nghỉ mát. "Tôi e là các bạn sắp được xem rất nhiều nội dung về Việt Nam đấy!", người đẹp lai này chia sẻ.
Yasmine Ross sinh năm 1998, là con gái của nữ diễn viên gốc Việt Chung Lệ Đề với người chồng đầu tiên (người Bỉ). Cô sở hữu vẻ đẹp lai sắc sảo, quyến rũ thừa hưởng từ người cha ngoại quốc và mẹ vốn là "nữ thần sắc đẹp" đình đám một thời của làng giải trí xứ cảng thơm. Người đẹp gây ấn tượng với phong cách làm đẹp, thời trang khỏe khoắn, phóng khoáng và gợi cảm mang hơi hướng Âu Mỹ.
Yasmine hiện sống và làm việc tại Canada, thỉnh thoảng về Trung Quốc thăm gia đình, dự sự kiện. Cô từng tham gia cuộc thi Miss Chinese Vancouver 2021 và giành ngôi á hậu 1. Trên mạng xã hội, con gái lớn Chung Lệ Đề giới thiệu cô là nhà sáng tạo về phong cách sống đồng thời là một diễn viên, nhạc sĩ đang hoạt động tại Canada. Yasmine có năng khiếu chơi nhạc cụ, ca hát, hội họa. Cuối năm 2024, người đẹp phát hành MV đầu tay. Dù có mẹ là diễn viên nổi tiếng, cô không có ý định dấn thân vào showbiz Hoa ngữ mà tự tìm kiếm cơ hội diễn xuất ở nước ngoài.
Trên Instagram, Yasmine Ross chia sẻ nhiều về cuộc sống năng động với công việc sáng tạo bận rộn, những chuyến du lịch quốc tế và các sản phẩm cá nhân. Thỉnh thoảng, người đẹp giới thiệu những quán ăn Việt Nam yêu thích ở Canada. Cô từng chia sẻ trên trang cá nhân: "Là người mang một nửa dòng máu Việt Nam, tôi rất thích ủng hộ và khám phá các nhà hàng Việt ở Vancouver".
Tin Gốc: https://thanhnien.vn/con-gai-bom-sex-chung-le-de-khoe-sac-goi-cam-o-phu-quoc-185260408115209987.htm
Bandana: Từ 'mảnh vải nổi loạn' đến vật phẩm yêu thích
Từ một phụ kiện giá rẻ, khăn bandana đã trở thành món đồ lưu niệm (merchandise) "hốt bạc", một biểu tượng định danh không thể thiếu của thế hệ khán giả trẻ hôm nay.
Ít ai biết rằng món phụ kiện mà các bạn trẻ Việt đang quấn lên đầu tại các concert có một lịch sử đầy "gai góc". Xuất phát từ tiếng Phạn "badhnati" (nghĩa là buộc/thắt), bandana từng là vật bất ly thân của những người lao động vùng Nam Á trước khi theo chân những thủy thủ viễn chinh đổ bộ vào Mỹ.
Trong lịch sử âm nhạc thế giới, bandana là "tuyên ngôn" của những tâm hồn tự do. Và họa tiết Paisley "giọt nước cong" (boteh) có nguồn gốc từ Ba Tư cổ đại tượng trưng cho sự sống, vĩnh cửu. Gắn với phong trào tự do, phản văn hóa thập niên 1960, guitarist huyền thoại Jimi Hendrix đã dùng bandana không chỉ như một phụ kiện mà là tuyên ngôn nghệ thuật.
Công chúng cũng không thể quên hình ảnh Axl Rose (Guns N' Roses) với chiếc bandana đỏ quấn ngang trán dưới - một biểu tượng Rock n' Roll bất tử. Hay huyền thoại rap Tupac Shakur (2Pac), người đã biến cách thắt nút khăn phía trước trán trở thành dấu ấn đặc trưng của văn hóa hip hop bờ Tây.
Những năm gần đây, "quý ông Funk" Bruno Mars một lần nữa đưa chiếc khăn này trở lại vị thế đỉnh cao khi biến nó thành phụ kiện không thể tách rời của phong cách Retro rực rỡ. Ở kỷ nguyên hiện đại, chính A$AP Rocky là người đã phá vỡ ranh giới giới tính khi đưa trào lưu "Babushka" (quấn khăn kiểu bà cụ Nga) lên các sàn diễn xa xỉ của Gucci hay Loewe.
Dĩ nhiên, các nữ nghệ sĩ nữ cũng không thể thờ ơ trước vẻ đẹp của khăn bandana. "Nữ hoàng nhạc pop" Madonna với chiếc nơ thắt bandana to bản đầy nữ tính và quyền lực thập niên 1980 đã trở thành một biểu tượng kinh điển.
Từ Aaliyah của thập niên 1990 đến Rihanna hay Dua Lipa hôm nay, chiếc khăn bandana đã đi một hành trình dài từ biểu tượng đường phố trở thành ngôn ngữ thời trang, nơi mỗi nghệ sĩ nữ kể câu chuyện cá tính của riêng mình.
Đặc biệt tại châu Á, không thể không nhắc đến G-Dragon (Big Bang). "Ông hoàng K-pop" chính là người đã nâng tầm bandana thành một loại hình nghệ thuật cao cấp. Từ việc thắt khăn vào thắt lưng, quấn quanh đùi cho đến việc biến bandana thành những mảng miếng đắp (patchwork) trên áo khoác xa xỉ, G-Dragon đã trực tiếp định hình cách chơi bandana cho cả một thế hệ nghệ sĩ và giới trẻ Việt Nam suốt hơn một thập niên qua.
Vì sao bandana luôn là mặt hàng "cháy hàng" đầu tiên tại các quầy lưu niệm ở mọi concert?
Trước tiên, phải nói đến tính linh hoạt tối đa. Một chiếc áo thun có thể kén dáng nhưng bandana thì không. Khán giả có thể quấn đầu, thắt cổ tay, quàng theo kiểu siêu nhân, buộc vào túi xách hay làm điểm nhấn cho bộ trang phục mà tha hồ "sống ảo". Những chiếc khăn khổ bự còn có thể biến hóa thành chiếc áo yếm.
Một lợi thế khác là khăn có trọng lượng nhẹ, dễ bảo quản, lưu giữ. Giá thành của bandana cũng "mềm" hơn so với các vật phẩm khác như: áo thun, nón, bình nước, lightstick... Với mức giá trung bình từ 150.000-250.000 đồng, đây là món đồ "vừa túi tiền" nhất để người hâm mộ sở hữu một phần di sản của thần tượng.
Dù doanh thu thường được bảo mật nhưng theo ước tính từ các đơn vị sản xuất vật phẩm (merchandise) lớn tại Việt Nam, tại các concert quy mô 10.000 người, lượng bandana tiêu thụ có thể chiếm tới 30-40% lượng khán giả tham dự. Chỉ riêng mặt hàng này có thể mang về doanh thu từ 500 triệu đến gần 1 tỉ đồng cho mỗi chiến dịch lưu diễn lớn. Một con số không hề nhỏ trong nền kinh tế giải trí.
Nhận định về hiện tượng này, chị Vy Lê - vợ rapper Tiến Đạt, một chuyên gia PR/Marketing trong ngành giải trí - nói: "Bandana là món đồ merchandise thông minh vì nó là 'one size fits all' (ai mang cũng vừa). Nó là điểm chạm lý tưởng nhất để biến một khán giả bình thường trở thành một phần của bộ nhận diện thương hiệu nghệ sĩ ngay tức thì".
Chị Vy cũng cho biết ngoài những cái tên "có liên quan đến rap/hip hop" như Tiến Đạt, Hà Lê, Binz... thì các "anh tài" như: Cường Seven, Phan Đinh Tùng, Hoàng Hiệp... cũng thường mang bandana lên sân khấu Anh trai vượt ngàn chông gai nhận được sự yêu thích của rất nhiều fan.
"Gai Con (những người hâm mộ chương trình Anh trai vượt ngàn chông gai) từ đó cũng đã làm tặng rất nhiều khăn cho các anh. Từ những quà tặng đó của fan, Nhà Trẻ (Đinh Tiến Đạt - thủ lĩnh), Tiến Luật, Rhymastic, Quốc Thiên, BinZ, Hà Lê, Duy Khánh đã thiết kế ba mẫu khăn riêng với phong cách chibi dễ thương như một freebies (quà tặng miễn phí) cho fan của mình" - chị Vy Lê chia sẻ thêm.
Cùng với loạt khăn bandana từ nhà sản xuất Anh trai, không chỉ Nhà Trẻ, từng "nhà" riêng trong chương trình cũng "tăng gia sản xuất" khăn bandana khiến chiếc khăn này nhanh chóng trở thành vật phẩm mang tính biểu tượng cao nhất tại tám siêu concert của Anh trai vượt ngàn chông gai.
Sự nở rộ của bandana trong V-biz minh chứng rằng khi âm nhạc gặp gỡ thời trang bằng sự thấu hiểu cộng đồng, những chi tiết nhỏ nhất cũng có thể tạo nên một thị trường kinh tế đầy tiềm năng và giàu giá trị văn hóa.
Tin Gốc: https://tuoitre.vn/bandana-tu-manh-vai-noi-loan-den-vat-pham-yeu-thich-20260407101556309.htm
