Tại hậu trường lễ trao giải Saturn Awards 2026 của Viện Hàn lâm Phim Khoa học Viễn tưởng, Giả tưởng và Kinh dị (Mỹ) đầu tháng 3, đạo diễn James Cameron cho biết êkíp chưa đưa ra phương án về việc ra mắt phần thứ tư và năm.
“Điều đó có khả năng xảy ra nhưng không chắc chắn 100%. Chúng tôi sẽ rút kinh nghiệm từ ba phần trước”, ông nói.
Giới chuyên môn cho rằng kế hoạch phát hành cho các phần tiếp khá mơ hồ. Ban đầu, đội ngũ lên kế hoạch thực hiện năm phim và đã quay một phần của phần bốn, dự kiến phát hành ngày 21/12/2029. Tập cuối Avatar 5 lên lịch vào ngày 19/12/2031. Nhưng theo nguồn tin nội bộ của The Wrap, hãng Disney đang thảo luận về cách làm giảm chi phí và rút ngắn thời lượng các phần tiếp theo nhằm tránh rủi ro tài chính khi sản xuất. Không chỉ ở mảng điện ảnh, kế hoạch mở rộng khu chủ đề Avatar tại một trong những công viên giải trí của họ ở California đang được xem xét lại.
Sự thận trọng của hãng phim đến từ việc Fire and Ash – với ngân sách khoảng 350 triệu USD, thêm 150 triệu USD cho hoạt động quảng bá – bị so sánh với những phần trước. Bộ phim đầu tiên Avatar hiện là tác phẩm ăn khách nhất mọi thời với hơn 2,9 tỷ USD, còn Avatar: The Way of Water đạt khoảng 2,3 tỷ USD và đứng trong nhóm phim ăn khách nhất lịch sử phòng vé.
Khi đặt cạnh những cột mốc này, doanh thu 1,4 tỷ USD của phần ba giảm sút đáng kể, dù thực tế đây vẫn là con số rất cao đối với thị trường điện ảnh toàn cầu. So với các dự án khác của Disney, chẳng hạn Zootopia 2 với hơn 1,8 tỷ USD, Fire and Ash bị nhìn nhận như bước lùi, dù quy mô và tính chất của hai phim khác nhau.
Trên The Wrap, ông Paul Dergarabedian – trưởng bộ phận xu hướng thị trường của công ty phân tích truyền thông Comscore – nhận xét thương hiệu đã thiết lập tiêu chuẩn doanh thu phòng vé, nên việc bị đối chiếu là không thể tránh khỏi. “Ngay khi tác phẩm mở màn ở Bắc Mỹ với 89 triệu USD và gần 1,5 tỷ USD toàn cầu, kết quả này – xét ở mọi góc độ – là con số gây thất vọng. Nhận thức ấy xuất phát từ vị thế của loạt phim này”.
Quá trình phát hành Fire and Ash cho thấy một số vấn đề. Chiến dịch quảng bá bị cho là chưa tạo khác biệt, khiến khán giả không cảm nhận rõ tính mới mẻ. Thời lượng gần 200 phút làm người xem mất tập trung, đôi lúc làm nhịp kể chậm lại. Ngoài ra, sự thiếu vắng các sản phẩm ăn theo như đồ chơi, áo thun, poster hoặc đồ lưu niệm – vốn là phần quan trọng trong chiến lược truyền thông của Disney – khiến độ phủ của bộ phim bị hạn chế.
Thách thức lớn khác đến từ chi phí. Avatar nổi tiếng với quy trình thực hiện phức tạp, kết hợp giữa ghi hình chuyển động và xử lý kỹ xảo ở mức cao. Mỗi chi tiết như thiết kế phục trang, tạo hình nhân vật đòi hỏi thời gian và nguồn lực lớn. Việc cắt giảm chi phí mà vẫn duy trì chất lượng là “bài toán” không dễ để đưa ra lời giải. Dù có ý kiến đề xuất áp dụng trí tuệ nhân tạo, Cameron nhiều lần khẳng định ông không sử dụng công nghệ này trong quá trình sản xuất.
Nhà sản xuất được cho là tính đến việc chuyển giao series cho đạo diễn khác. Tuy nhiên, nhiều chuyên gia cho rằng dấu ấn cá nhân của Cameron là yếu tố cốt lõi tạo nên bản sắc. Việc tách ông khỏi series có thể làm suy giảm chất lượng và sức hấp dẫn của loạt phim.
Nhà sản xuất Jon Landau (1960-2024) từng nhiều lần nhấn mạnh tham vọng của series, gồm mở rộng câu chuyện ra ngoài bối cảnh hành tinh Pandora, đưa các nhân vật trở lại Trái Đất khai thác các xung đột quy mô lớn. Hiện đạo diễn Cameron quay trước một phần nội dung của phần bốn và hoàn thiện kịch bản cho hai tập mới. Đội ngũ sáng tạo gồm các tên tuổi hàng đầu Hollywood như biên kịch Rick Jaffa, Amanda Silver, Josh Friedman và Shane Salerno.
Trong cuộc phỏng vấn với Inverse đầu tháng 4, nhà sản xuất Rae Sanchini nói: “Chúng tôi đang nỗ lực hết sức, từ việc lập ngân sách, lên lịch quay, xây dựng hệ thống sản xuất mới cho các phần tiếp theo”.
Dù vậy, quyết định phụ thuộc vào tính toán chiến lược của Disney và hiệu quả tiếp nhận của thị trường. Trong một ngành công nghiệp ngày càng khắt khe về hiệu quả đầu tư, những thương hiệu lớn nhất phải đối mặt những áp lực chưa từng có, nhất là sự phát triển vượt trội của trí tuệ nhân tạo ở lĩnh vực sản xuất phim.
Không chỉ Avatar mà nhiều thương hiệu lớn của Disney đang được rà soát hiệu quả hoạt động. Marvel Studios trải qua giai đoạn khó khăn sau một số dự án phát hành năm ngoái như Captain America: Brave New World, Thunderbolts không đạt kỳ vọng. Lucasfilm đang tìm hướng đi mới cho Star Wars, còn Pixar phụ thuộc các phần phim ăn theo.
Trên The Wrap, một thành viên giấu tên trong êkíp cho biết: “Tôi tin chắc James Cameron sẽ hoàn thành loạt phim năm phần. Đừng bao giờ đánh giá thấp ông ấy”.
Ra mắt năm 2009, Avatar vượt Titanic trở thành phim điện ảnh ăn khách nhất mọi thời. Series dẫn dắt khán giả đến thế giới kỳ ảo, mang tính cảnh tỉnh về các vấn đề toàn cầu trong bối cảnh con người đứng trước cuộc cách mạng AI và ô nhiễm môi trường. James Cameron không đạo diễn phim điện ảnh nào ngoài Avatar mà dành nhiều thời gian nghiên cứu công nghệ và chuẩn bị kịch bản cho các phần kế tiếp.
Cát Tiên (theo The Wrap)
Ngay từ khi góp mặt trong mùa anime xuân 2026, Steel Ball Run đã là một trong những dự án được mong đợi nhất, đánh dấu lần đầu phần 7 của manga do Hirohiko Araki thực hiện được chuyển thể. Tuy nhiên việc chỉ ra mắt một tập dài 47 phút khiến nhiều khán giả bất ngờ và đặt câu hỏi về kế hoạch phát hành.
Theo công bố, phần 2 không phải là một phần phim mới, mà là đoạn tiếp nối trực tiếp sau tập mở đầu. Series được chia theo từng phần, tương ứng với hành trình của cuộc đua xuyên nước Mỹ.
Ở chặng này, Johnny Joestar - cựu kỵ sĩ mất khả năng đi lại - cùng Gyro Zeppeli tiếp tục cuộc đua ngựa xuyên lục địa với giải thưởng lên tới 50 triệu USD, đối mặt với những thử thách ngày càng khắc nghiệt.
Trong thông báo chính thức, Netflix cho biết phần 2 sẽ được phát hành từ mùa thu 2026, với lịch chiếu mỗi tuần một tập.
Teaser Steel Ball Run phần 2
Toàn bộ series sẽ được chia thành nhiều đợt, tức phát hành theo từng phần nhỏ thay vì liên tục. Đại diện nền tảng khẳng định đây là kế hoạch đã được định sẵn từ đầu và phản ánh định hướng của hội đồng sản xuất.
Phía sản xuất cho biết lịch chiếu gián đoạn là kết quả của quá trình phối hợp giữa nhiều đơn vị tham gia, trong đó có Warner Bros. Japan và các đối tác liên quan.
Bên cạnh đó, Steel Ball Run được đánh giá là phần có độ khó cao nhất của loạt JoJo's Bizarre Adventure, đặc biệt khi phải tái hiện số lượng lớn cảnh đua ngựa và xử lý kỹ thuật kết hợp giữa hoạt hình truyền thống với CG. Điều này khiến ê kíp cần thêm thời gian để hoàn thiện chất lượng hình ảnh.
Ở phần 2, câu chuyện đưa nhân vật băng qua sa mạc dài khoảng 750 dặm, nơi tồn tại khu vực bí ẩn mang tên Devil's Palm.
Những hiện tượng kỳ lạ liên tiếp xảy ra tại đây dần hé lộ rằng cuộc đua không đơn thuần là một cuộc tranh tài, mà còn ẩn chứa nhiều bí mật và thế lực vượt ngoài dự đoán.
Hiện các phần trước của JoJo's Bizarre Adventure như Stone Ocean, Golden Wind, Diamond is Unbreakable, Stardust Crusaders và Phantom Blood/Battle Tendency đều đã có mặt trên Netflix.
Phim xoay quanh chuyện tình của cô gái theo đạo Công giáo và chàng trai ngoại đạo, hiện dẫn đầu phòng vé với hơn 40 tỷ đồng sau một tuần. Ngoài những điểm cộng ở khâu hình ảnh và kịch bản, âm nhạc góp phần đẩy cảm xúc cho tác phẩm. Nhiều khán giả cho biết sau khi ra khỏi rạp, họ tìm nghe những bài hát trong phim, để một lần nữa sống cùng câu chuyện của đôi nhân vật chính - Ân (Thiên Ân) và Thiên (Khương Lê).
Xuân thì - Phan Mạnh Quỳnh hát và sáng tác - là một trong những ca khúc chính của phim. Nhạc phẩm lần đầu được giới thiệu qua chất giọng của Hà Anh Tuấn trong album Truyện ngắn, ra mắt năm 2020. Bốn năm sau, Phan Mạnh Quỳnh hát lại ở đĩa nhạc đầu tay của anh - CineLove, kỷ niệm chặng đường 10 năm ca hát.
Đồng cảm với giai điệu lẫn ca từ, đạo diễn Lê Thiện Viễn đưa bản thu của nhạc sĩ vào phim. Khi vang lên ở đoạn chiếu credit (thông tin về êkíp phim), ca khúc gợi cảm giác hoài niệm, tiếc nuối về chuyện tình dang dở. Sau năm ngày đăng tải, MV đạt hơn 500 nghìn lượt nghe trên kênh YouTube của ca sĩ.
"Tình buồn không phải lúc nào cũng chỉ để quên đi
Tình buồn lưu giữ bao nhiêu mộng mơ lúc xuân thì
Tại mưa tại nắng hay muôn niềm thương đã vấn vương rồi như sương
Một hôm mãi xa...".
Xem phim, diễn viên Phương Anh Đào nói ở đoạn kết, cú "twist" (tình tiết bất ngờ) cùng hiệu ứng từ giọng hát Phan Mạnh Quỳnh khiến cô "khóc ướt cả vai áo". "Sau hai tiếng bồi hồi trong rạp, về đến nhà tôi vẫn chưa dứt ra được dòng cảm xúc ấy", cô nói. Nghệ sĩ Hồng Đào đánh giá bài hát - cũng như phần âm nhạc - giúp bộ phim như phủ một lớp màu ký ức, khiến chị cảm nhận được tình yêu trong trẻo của đôi nhân vật.
Ngoài Xuân thì, Hẹn ước xin khuất lời - sáng tác mới của nhạc sĩ Huỳnh Võ Hoài Sơn - thu hút khán giả với hơn 130 nghìn lượt xem trên YouTube, sau một ngày đăng. Đạo diễn Lê Thiện Viễn cho biết ban đầu, khi anh gửi bản demo, Quốc Thiên từ chối vì vướng lịch tập, đồng thời đánh giá quãng âm ca khúc quá rộng. "Sau khi nghe tôi năn nỉ, Thiên mềm lòng và đồng ý thu âm", anh nói.
Nhạc phẩm khiến nhiều người nghe đồng cảm bởi ca từ viết "đo ni đóng giày" cho nỗi lòng của nhân vật Thiên, khi anh không thể hoàn thành lời hứa nắm tay Ân bước vào giáo đường.
"Anh mơ thầm đôi lần được nắm tay em cùng ước nguyện
Bước chung đôi vào giáo đường trọn đời yêu đương
Nhưng sao niềm vương vẫn đấy
Lời em nói còn ấp e nơi đầu môi
Tình đã như mây lạc trôi
Thì thôi, mình lỡ câu duyên rồi...".
Phim còn lồng ghép nhiều nhạc phẩm kinh điển bởi nội dung, giai điệu phù hợp với mạch truyện. Chỉ chừng đó thôi (nhạc sĩ Phạm Duy sáng tác) - từng nổi tiếng qua giọng hát Duy Quang - được Quốc Thiên cover với bản phối mới. Trong phim, nhạc phẩm được cài cắm một cách ẩn ý ở phân đoạn Thiên phải rời xa Ân trong một năm, đến Hạnh Trí công tác vì muốn gây dựng sự nghiệp ổn định: "Chỉ cần một năm qua/ Là phai mờ hương cũ/ Hoa úa trong lòng ta/ Chỉ cần một năm xa".
Tác phẩm xoay quanh câu chuyện của nhân vật chính - Thiên Ân, một cô gái theo đạo Công giáo, sống ở làng quê Trà Mây yên bình cuối thập niên 1980. Một lần, cô tình cờ gặp Thiên - chàng trai trẻ làm nghề thợ điện từ nơi khác đến, dần nảy sinh tình cảm.
Chuyện tình diễn ra trong bí mật bởi bà Hoa - mẹ của Ân (nghệ sĩ Lê Khanh) - phản đối con quen người ngoại đạo. Trong thâm tâm, bà đã chọn sẵn chàng rể hoàn hảo là bác sĩ Hải (Thanh Sơn) vì anh có nghề nghiệp ổn định, thân thiết với gia đình. Mâu thuẫn đẩy lên cao trào khi Ân vướng vào mối quan hệ tay ba, buộc lựa chọn giữa chữ hiếu và hạnh phúc cá nhân.
Theo Variety, chiều 7-4, lực lượng cứu hỏa được điều động đến Magic Castle (Mỹ) lúc 17h28. Sở Cứu hỏa Los Angeles cho biết đã lập tức triển khai phương án tấn công trực diện, phối hợp thông gió mái, dập lửa và cứu tài sản tại tầng ba.
Với đội hình 68 lính cứu hỏa, họ khống chế đám cháy vào lúc 18h9, ngăn không cho lửa lan rộng khắp công trình.
Nguyên nhân vụ cháy hiện vẫn chưa xác định. Mức độ thiệt hại đối với tòa nhà 117 năm tuổi hiện vẫn chưa xác định.
Nhân viên tại Magic Castle cho biết khu vực mái đang trong quá trình sửa chữa và các thợ lợp mái đã sử dụng đèn khò để làm nóng chảy vật liệu trước đó trong ngày.
Các đội cứu hỏa vẫn túc trực tại hiện trường, tiếp tục đánh giá thiệt hại, thu hồi tài sản và xử lý khói. Nhân viên y tế cũng kiểm tra một số người có mặt tại hiện trường, nhưng không ghi nhận trường hợp bị thương nào.
Tọa lạc ngay phía bắc Nhà hát Dolby Theatre tại địa chỉ 7025 đại lộ Franklin, Magic Castle là câu lạc bộ chỉ dành cho hội viên, phục vụ tiệc tối và trình diễn các tiết mục ảo thuật luân phiên.
Magic Castle ban đầu do Học viện Nghệ thuật Ảo thuật (Academy of Magical Arts) quản lý, được anh em ảo thuật gia William và Milt Larsen khai trương vào năm 1963 và được công nhận là Di tích văn hóa lịch sử Los Angeles vào năm 1989.
Gia đình Larsen thuê lại bất động sản từ chủ sở hữu Thomas Glover cho đến năm 2022, khi Randy Pitchford - nhà sáng lập Gearbox Entertainment - mua lại dinh thự này.
Đến năm 2025, Học viện Nghệ thuật Ảo thuật bỏ phiếu chuyển quyền kiểm soát Magic Castle cho Randy Pitchford.
Thỏa thuận cho phép tổ chức tiếp tục sử dụng địa điểm này làm câu lạc bộ, đồng thời tổ chức các sự kiện quảng bá, lễ trao giải và chương trình giáo dục tại đây.
Randy Pitchford chia sẻ trong một tuyên bố sau khi mua lại bất động sản: "Magic Castle giống như nền tảng cốt lõi, là trung tâm của nghệ thuật ảo thuật. Nhiều người xem nơi này là 'ngôi nhà' của mình, cùng chính không gian nơi đây, dường như mang trong mình một sức mạnh kỳ diệu đã tạo nên và truyền cảm hứng cho những nghệ sĩ giải trí vĩ đại nhất thế giới.
Tôi tự hào khi được tin tưởng để vừa tri ân nơi đã góp phần tạo nên con người tôi, vừa trở thành người gìn giữ Magic Castle, đồng thời hợp tác với các thành viên và gia đình Larsen để đảm bảo câu lạc bộ tuyệt vời này tiếp tục phát triển trong nhiều thập kỷ tới".